Manoma, kad baleto ištakos siekia Italijos Renesanso laikotarpį, maždaug 1500 m. Sąvokos „baletas“ir „kamuolys“yra iš italų kalbos žodžio „šokti“, „balare“. Kai italė Catherine de Medici ištekėjo už Prancūzijos karaliaus Henriko II, ji supažindino prancūzus su baleto pasauliu, o tai galiausiai paskatino jį patobulinti iki formalaus šokio stiliaus.
Baleto kilmė
Atrodo, kad nėra vieno žmogaus, kuris išrado baletą, tačiau karalius Liudvikas XIV priskiriamas prie jo populiarumo išplėtimo ir padėjimo jam išsivystyti į šiandien žinomą šokį. Taip pat buvo ir kitų asmenų, kurie prisidėjo prie įvairių elementų, suvaidinusių didžiulį vaidmenį formuojant baletą.
Ankstyviausios baleto dienos
Pirmasis tikras "baletas" galėjo būti Le Ballet Comique de la Reine arba Komiškas karalienės baletas, kuris pirmą kartą buvo parodytas Catherine de Medici rūmams 1581 m. spalio 15 d. Šis renginys buvo surengtas. vestuvėms paminėti, truko penkias valandas, o šokyje dalyvavo ir karalius, ir karalienė.
Kadangi tai buvo pramoga rūmams, kūrinius daugiausia atlikdavo dvariškiai, o tik keli profesionalūs šokėjai dažniausiai būdavo atliekami komiškesniais ar groteskiškesniais vaidmenimis.
Iš pradžių šios šokėjos dėvėjo kaukes, galvos apdangalus ir turėjo sunkius kostiumus su brokato audinio sluoksniais. Apribojantys kostiumai reiškė, kad šokio judesiai buvo apriboti mažais apyniais, slydimais, vingiais ir švelniais posūkiais. Batai turėjo mažus kulnus ir buvo labiau priderinti prie oficialių suknelių nei šiandien naudojami šiuolaikiniai baleto batai.
Liudviko XIV įtaka
Liudvikas XIII ir jo sūnus Liudvikas XIV dažnai vaidindavo šiuose baletuose. Liudvikas XIV buvo pramintas „Saulės karaliumi“po vaidmens filme „Le Ballet de la Nuit“(1653), kuris prasidėjo saulėlydžio metu ir tęsėsi iki saulėtekio. Jo asmeninis baletmeisteris Pierre'as Beauchampas sukūrė daugelio Versalyje atliekamų šokių choreografiją.
Karalius Liudvikas XIV suprato, kad norint skleisti šią meno formą, ją reikės kažkaip užrašyti. Louis paprašė Beauchamp įrašyti tai raštu, todėl jis iš esmės laikomas baleto elementų kodifikavimu. Tada buvo nustatytos penkios pagrindinės pėdų padėties, kurios yra baleto pagrindas.
Liudvikas XIV 1669 m. birželio 28 d. sukūrė Académie Royale de Musique, o ten vartojamas žodynas galioja ir šiandien.
Baleto plėtra ir moterų šokėjų pristatymas
Jeanas George'as Noverre'as buvo vadinamas „baleto seneliu“dėl jo įtakos kuriant siužetinį baleto aspektą. Jis mokė savo mokinius apie mimikos ir veido išraiškos, kaip pasakojimo priemonės, svarbą. 1760 m. Noverre išleido knygą, kurioje pristatė baleto taisykles ir principus, tokius kaip pas d'action, veiksmo žingsnis, pantomima ir kt. Jo įtaka apėmė kostiumus, ir jis parodė, kad muzikantas, choreografas ir dizaineris turi dirbti kartu, kad sukurtų gražų baletą. Iki 1681 m. moterims nebuvo leista vaidinti balete. Vyrai rengdavosi moteriškais vaidmenimis, kol Marie Camargo tapo pirmąja moterimi, šokusia balete. Ji nebuvo sunkių, varžančių kostiumų gerbėja, todėl sutrumpino sijonus, kad galėtų atlikti šuolius, kurie pagimdė šiuolaikiniame balete atliekamus išskirtinius šuolius.
Romantizmo era ir baleto įvedimas į Rusiją
Iki XX amžiaus ketvirtojo dešimtmečio Marius Petipa išvyko iš Prancūzijos į Rusiją kurti baletų, o būtent Rusijoje choreografai, tokie kaip Petipa ir Piotras Čaikovskis, sukūrė kai kuriuos populiariausius pasaulyje šokius, kurie atliekami iki šiol. Tai apima „Spragtukas“, „Gulbių ežeras“ir „Miegančioji gražuolė“. Moterų svarba šokyje ir toliau didėjo, ypač kai moterys demonstravo gebėjimą šokti ant kojų pirštų. Marie Taglioni išpopuliarino šokius en pointe XX amžiaus ketvirtajame dešimtmetyje atlikdama vaidmenį balete „La Sylphide“. Taip pat maždaug tuo metu tutus tapo baleto dalimi.
Viena garsiausių ir įtakingiausių iš Rusijos išvykusių balerinų buvo Anna Pavlova. Kai kurie mano, kad ji iš tikrųjų yra ta, kuri sukūrė šiuolaikinius puantų batus. Dėl aukštų, išlenktų pėdų ji buvo pažeidžiama, o lieknos nusmailėjusios pėdos stipriai spaudė jos didžiuosius pirštus. Norėdami tai kompensuoti, ji įdėjo grūdintus odinius padus, kad suteiktų papildomos atramos. Tada ji išlygino ir sukietino kojų pirštų sritį, kad taptų labiau dėžute.
Šiuolaikinis baletas
Bėgant laikui, baleto populiarumas išaugo visame pasaulyje ir toliau vystosi į meniškumą, kurį matome šiais laikais. Net ir šiandien baletas keičiasi nuo Liudviko XIV laikų. Nuo 1990-ųjų buvo labiau domimasi atletiškumu, greičiu ir itin lankstumu, o naujieji baletai dažnai žvelgia į pačios ištvermės estetiką. Tačiau pagrindai ir klasikiniai elementai išlieka tie patys, pagerbiant baleto pradžią Italijoje ir Prancūzijoje.
