Ką bendro turi Alvinas Ailey, Ashanti kariai, Al Jolsonas ir Aleksandras Hamiltonas? Afrikos šokis. Judėjimai, ritmai ir ritualai, tokie svarbūs genčių gyvenimui, išgyveno vergiją ir kultūrinį pasisavinimą, kad paveiktų Vakarų visuomenę ir choreografiją, o šiandien išliko gyvybinga Afrikos tradicijos dalimi.
Vietiniai judėjimai
Daugelis Afrikos genčių sukūrė savo unikalius šokius, kuriuos paprastai lydėjo vokalinė ir perkusinė muzika, kuri įvairiose gentyse skiriasi. Šokiai buvo suskirstyti į tris pagrindines kategorijas: ritualiniai (religiniai), ceremonialiniai ir griotiniai (pasakojimai).
Ritual Dance
Dvasiškumas įkvepia kiekvieną tradicinio Afrikos gyvenimo aspektą. Zimbabvėje „Mbira“buvo universalus spektaklis, kurį šono žmonės šoko norėdami iškviesti protėvius, maldauti genčių globėjus, malšinti sausras ir potvynius, pagerbti mirties metines, ieškoti patarimų genčių ir šeimos ginčuose ir net paskirti naują vadą. Ritualinis šokis yra vienijanti priemonė, stiprinanti ramybę, sveikatą ir klestėjimą.
Ceremoninis šokis
Apeiginiai šokiai šokami tokiuose renginiuose kaip vestuvės, jubiliejai, perėjimo ir pilnametystės apeigos, lankytojų priėmimas, sėkmingos medžioklės kulminacija ir kiti įvykiai, kuriais dalijasi visa gentis. Masajų šokinėjimo šokį atlieka jaunieji genties vyrai, kurie pagal muziką pakaitomis šokinėja kuo aukščiau, kad parodytų savo ištvermę ir jėgą.
Griotiškas šokis
Griot yra Afrikos bardas, genčių istorikas ir pasakotojas. Griotiniai šokiai – tai pasakojimai-šokiai, žodinė judėjimo ir muzikos žmonių istorija. Lambą arba Lambaną šoko tik genties djeli arba griot. Šiandien Afrikos šokių trupės atlieka žaismingus, kadaise išskirtinius judesius.
Ištveriančios savybės
Šokiai yra sinkopuoti, įmantrūs ir jausmingi. Jie išnaudoja visą kūną, ypatingą dėmesį skirdami sudėtingai izoliacijai ir kampiniams bei asimetriškiems judesiams. Maišymasis, šlifavimas, štampavimas ir šokinėjimas įkūnija kasdienį laukų ir gyvūnų priežiūros ritmą, pakeldami kasdienes veiklas į didingą choreografiją. Afrikietiškuose šokiuose ypač gerai sekasi naudoti poliritmą – du ar daugiau ritmų vienu metu su derančiomis liemens, rankų, kojų ir galvos artikuliacijomis. Pantomimos elementai imituoja gamtą, pavyzdžiui, sklandus apuoko skrydis ar tyčinis dramblio trypimas. Šie gestai užfiksuoja pavaizduotos gyvybės jėgos dvasią; jie yra dvasinė, o ne tiesioginė išraiška. Jie taip pat yra meno forma, kuri ištveria visus šokius, kilusius iš seniausių Afrikos šaknų, šokio formų, kurios vis dar vystosi ir šiandien.
Vergovė ir prisitaikymas
Vergų prekyba importavo ištisas kultūras į Karibų jūros salas ir žemyninės dalies plantacijų regionus. Visų pirma Karibai buvo etninių grupių ir kultūrų popuri, turėjusi įtakos šokiams iš Afrikos. XVIII amžiuje ši įtaka buvo kolonijinė prancūzų, olandų, britų ar ispanų.
Genčių šokiai išliko svarbiu vergų patikrinimo akmeniu, atsirado hibridiniai šokiai, tokie kaip kalendra. Kalendoriuje buvo dvi lygiagrečios linijos – viena iš moterų ir viena iš vyrų – su artėjimo ir tolimo modeliu, kuris prasidėdavo neliečiant, o paskui paspartėjo, kai pridėdavo pliaukštelėjimą, bučiavimą ir kitokį kontaktą. Sodinių savininkai šokio šėlsmą kėlė nerimą, o kai kuriose vietose jį visiškai uždraudė, baimindamiesi, kad sukilusios emocijos sukels sukilimą. Tačiau „Calenda“įkvėpė galutinį „Cakewalk“(iš pradžių pasityčiojimas iš plantacijų savininkų) ir Čarlstono XX a. Kita reakcija į nervingus vergų savininkus, baiminusius tradicinių šokių aukšto žingsnio energijos, buvo atsargus perėjimas nuo žingsniavimo prie maišymo.
Populiarioji kultūra
Didi energija ir ritmiškas Afrikos šokių patrauklumas ir iš jų atsiradusios hibridinės versijos neišvengiamai pakeitė Amerikos populiarųjį šokį – Vodevilį, Brodvėjų ir pramoginį. Nuo XX a. praeito amžiaus Minstrel pasirodymų, kuriuose buvo minios mėgstamų žmonių, tokių kaip Al Jolsonas, pristatyti juodi veidai ir karikatūros, iki Čarlstono, Lindy Hopo, Džiterbug ir Tvisto, besitęsiančių XX amžiuje, Afrikos šokis pakeitė judesius Amerikoje ir išsivystė į savo. meno forma.
- 1800-ieji – Minstrel pasirodymai
- 1891 – Kreolų šou (Brodvėjus, Cakewalk)
- 1920–1930 m. – Visiškai juodo Brodvėjaus pasirodymai (afrikietiški shuffle šokiai susiliejo su anglišku klumpės šokiu ir airių džigais)
- 1930-ieji – 1940-ieji – į taktą buvo įtraukti maišymo šokiai, o Afrikos šokis pradėjo daryti įtaką šiuolaikiniam ir baletui
- 1960 m. rugpjūčio 6 d. – „Cubby Checkers“debiutavo „The Twist“Dick Clark šou ir užgimė šėlsmas
Šimtmečio vidurio modernus
Dvidešimtasis amžius šokio pasaulyje buvo laukinių talentų ir naujovių metas, o afrikietiško šokio įtaka buvo svarbiausia. Katherine Dunham, kurios karjera tęsėsi XX amžių, tyrinėjo Karibų šokių antropologiją ir jų afrikietiškas šaknis. Ji sukūrė sistemas ir judesius po šiuolaikinio šokio skėčiu, kuriuos šokėjai ir toliau naudoja treniruodamiesi. Alvinas Ailey, gimęs 1931 m., buvo gamtos jėga, įtraukusi tradicinį Afrikos šokį, baletą, džiazą, modernią, dvasingumą ir gospel muziką į įtaigią ir jaudinančią choreografiją. Ailey įamžino diasporos istoriją išskirtiniuose spektakliuose, tokiuose kaip jo ikoniniai apreiškimai. Jo kompanija, kuriai dabar vadovauja choreografas Robertas Battle'as, savo įsimintiniausiuose pasirodymuose vis dar remiasi galinga Afrikos įtaka.
Išvesti į gatves
Gatvės šokiai, breikas, hip-hopas ir daugybė jo pakartojimų (tuštinimas, užrakinimas, pokštavimas, krumpingas) yra arčiau savo afrikietiškų šaknų nei daugelis Afrikos įkvėptų šokių, kurie atsirado tiesiogiai iš vergų patirties. Hip-hopas yra atsakas į repą, kuris imituoja ritmingą pasakojimą pasakojimu apie griotus. Perkusinis judesys pasižymi perdėta izoliacija ir viso kūno reakcija į ritmą. Ir hip-hop'as jungia gatvę ir sceną, nes tai vis dažniau tampa muzikinių pasirodymų nuo Beyonce iki Brodvėjaus pagrindine dalimi. Lino Manuelio Mirandos lenktynių lenkimo Aleksandro Hamiltono atvaizdas to paties pavadinimo miuzikle pasižymi Brodvėjaus džiazo ir hiphopo choreografijos sinteze, kuri pasakoja istoriją taip pat, kaip tos šokamos dramos darė ir tebedaro genčių šokiuose Afrikoje ir bet kurioje pasaulio vietoje. pasaulio žmonės juda prie muzikos.
